// Présentation

Diplômés de l'Ecole Camondo à Paris en 1999, le couple franco-japonais, Aki et Arnaud Cooren ont fondé A+A Cooren Design Studio en même année.
Le duo multidisciplinaire travaille dans le domaine du luminaire, sa spécialité, mais également, du produit, du meuble et de l'aménagement d'intérieur.

Caractérisé par un design sobre dont les racines sont clairement japonaises, le studio cherche, dans chacun de ses projets, à réintégrer de façon subtile la nature dans les objets du quotidien, ainsi que dans l'architecture intérieure. Ses références sont à rechercher chez Sori Yanagi, maître incontesté du design japonais, dont l'ambition a toujours été de faire passer l'esprit du naturel dans les standards industriels du quotidien.

A+A Cooren conçoit des objets à la fois industriels, et artisanaux, avec pour ligne directrice une recherche permanente de simplicité de fabrication pour le fabricant et de simplicité d'usage pour le destinataire final. Pour A+A Cooren, la création d'un bon produit passe par un travail d'équipe en bonne intelligence entre le fabricant/l'artisan et les designers, soutenu par une haute exigence en termes d'exécution.

Ils dessinent pour des marques de luminaire internationales comme Artemide, Metalarte, Tronconi, Vertigo Bird, Yamagiwa et aussi pour une marque de bijoux japonaise Amamika.
Ils ont également signé le magasin pour Shiseido à Paris et le Centre de Recherche Appliquée et de Développement Capillaire pour L'Oréal à St. Ouen qui est livré en 2011.
Dans le domaine de scénographie, ils ont conçu l'exposition presse itinérante pour Chanel Haute Joaillerie, lancement presse pour Guerlain et Hermès Parfum, l'exposition berlinoise Design Reference Paris pour la Ville de Paris et aussi le salon prêt-à-porter Who's Next.

Ils ont participé à une exposition collective, Nouvelle Vague au Centre culturel français de Milan en avril 2011. Cette exposition poursuit son chemin au Design Museum Holon en Israël (été 2011), au Bon Marché à Paris (automne 2011), à New York (printemps 2012) et à Toronto (automne 2012).

Certaines de leur pièces font partie de la collection du Fonds National d'Art Contemporain et Fonds Municipal d'Art Contemporain de la Ville de Paris, et exposées dans différentes villes comme Paris, Tokyo, Berlin, Milan, Francfort, Budapest, Rotterdam...

«Notre plus grand plaisir est d’éveiller votre désir.»